TUMI تُطلق Gift Joy: رحلة من الفخامة في موسم الأعياد
مع اقتراب موسم الأعياد، تطلق TUMI، العلامة التجارية العالمية الرائدة في مجال السفر، أسلوب الحياة، والإكسسوارات، حملتها الجديدةGift Joy . تدعو هذه الحملة العملاء إلى عالم حيث كل تفصيلة هي هدية بحد ذاتها، وحيث يلتقي الشكل بالشعور، وكل رحلة تبدأ بلحظة من السعادة. إنه احتفال بالعطاء المدروس والتصميم الخالد، يجسد روح التوصيل، الحرفية، والعناية التي تميز العلامة التجارية، في إطار دفء وبهجة الموسم. إرث عريق وتجديد مستمر: 50 عاماً من TUMI بالأحمر والأسود View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) مع اختتام TUMI لعامها الخمسين الذي يمثل علامة فارقة في تاريخها، تحتفل العلامة بإرثها العظيم من خلال لوحة ألوان مميزة تجمع بين Black و TUMI Red لونها المميز الذي يرمز إلى القوة والهدف. تتألق هذه الألوان في عدد من القطع الأكثر أيقونية ضمن مجموعات العلامة التجارية، Alphaو Alpha Bravo و Voyageurو 19 Degree Aluminum. إنها تحتفي بتراث TUMI الغني بينما تشير إلى تطورها المستمر: جريئة، مرنة، ومصممة لرحلة المستقبل. مجموعات أيقونية تعود بحلة عصرية: أناقة عملية لكل رحلة View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) تعود مجموعة الألوان Red and Black لتزين مجموعة مختارة من قطع TUMI الأكثر شهرة، ولكن بتفاصيل محسنة وإحساس نابض بالحياة يتماشى مع روح الموسم. تشمل أبرز هذه القطع: View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) Celina Backpack Celina Mini Backpack Dey Trunk Crossbody Just In Case™ Tote Double Expansion Satchel Packable Backpack Essential Tote تعكس كل قطعة منها اهتمام TUMI الدقيق بالتفاصيل والتزامها بالجمال الوظيفي، والمصممة للسفر بأناقة ولتدوم طويلاً بعد انتهاء الأعياد. ما وراء الحقائب: رفاهية الألومنيوم في مجموعة 19 Degree Aluminum View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) استمراراً للاحتفاء بالحرفية، تقدم مجموعة 19 Degree Aluminum تشكيلة هدايا فاخرة تجسد التصميم الخالد والرقي الدائم. من حقيبة السفر International Carry-On إلى Cigar Case و Sunglass Case و Compact Mirror، تعكس كل قطعة سعي TUMI نحو الدقة والجمال، مصممة لمن يقدرون الفن والتصميم على حدٍّ سواء. View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) قريباً من عالم 19 Degree، تأتي مجموعة 19 Degree Aluminum كهدية فاخرة لأصحاب الذوق الرفيع، موسعةً رمز التصميم الأيقوني لـ TUMI ليشمل اللحظات الهادئة في المنزل. صُممت المجموعة المصنوعة من الألومنيوم المنحوت بعناية للمضيف العصري، وتشمل كل ما يلزم لإعداد الكوكتيل المثالي، مع بطاقات وصفات TUMI المخصصة، ما يعكس مهمة العلامة التجارية في تلبية احتياجات عملائها في كل نقطة من رحلتهم. رؤية إبداعية: هدايا تحمل قيمة ومعنى View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) حول فلسفة Gift Joy، صرح فيكتور سانز، المدير الإبداعي للعلامة التجارية TUMI :”خلال الأعياد، أحب العثور على هدايا تجلب السعادة الحقيقية والهدف للأشخاص في حياتي. أفضل الهدايا تتناسب بسلاسة مع الحياة اليومية، ترافقك من العمل إلى السفر إلى المنزل، وتكون ذات معنى عند العطاء بقدر ما هي عند الاستخدام طويلاً بعد انتهاء الموسم”. تؤكد هذه الرؤية على أنّ هدايا TUMI ليست مجرد منتجات، بل هي رفقاء في رحلة الحياة، مصممة لتدوم وتُحدث فرقاً. لكل مسافر ومسافرة: تشكيلات مصممة خصيصاً View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) تقدم TUMI مجموعة واسعة من الخيارات التي تلبي الأذواق المختلفة وتناسب كلاً من الرجال والنساء: مجموعة الرجال View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) تقدم مجموعة Arrivé تصاميم بارزة مثل Barker Large Backpack و Larson Medium Backpack، التي تتميز بتفاصيل ألياف الكربون المصقولة والدقة المستوحاة من عالم السيارات. تكملها أنماط جلدية فنية من مجموعة Harrison مثل Waren وGregory Sling وGriffen Flap Backpacks، بألوان Burnished Wine Ombré، وهي تقنية تشطيب يدوية تمنح كل قطعة عمقها اللوني وشخصيتها الخاصة. تتضمن التشكيلة أيضاً إكسسوارات خالدة مثل T Buckle Reversible Leather Belt، المصممة لمن يقدرون الأسلوب والتنوع اليومي. مجموعة النساء View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) تجسد مجموعة Olas إحساساً بالراحة الأنيقة، وتمزج بين التصميم العصري والرقي الخالد. إلى جانبها، تجسد مجموعة Agent الرفاهية المتنوعة، المصممة للنساء اللواتي يتنقلن بسلاسة من المكتب إلى العشاء بأسلوب مصقول وهادف. استكمالاً لروح الموسم، تقدم Belden مجموعة Jewelry Caseو Zip-Around Passport Case و Wallet on Chain بلون الفضي الميتاليك، إلى جانب درجات ألوان موسمية إضافية، هدايا تضفي بريقاً احتفالياً مصمماً ليدوم طويلاً بعد الأعياد. اللمسة الشخصية: فن النقش يروي قصة View this post on Instagram A post shared by TUMI (@tumitravel) تلعب خدمات النقش الشخصي، دوراً مهماً هذا الموسم، ما يعكس إيمان TUMI بأنّ الرفاهية الحقيقية تكمن في التفاصيل. تحوّل خدمات النقش المخصصة إكسسوارات السفر وأسلوب الحياة إلى تذكارات تدوم. تعكس كل علامة للنقش الهوية والغاية، لمسة أخيرة تحول التصميم العملي إلى شيء شخصي بعمق، مصمم ليرافق من صُنعت من أجله في رحلته.
رالف لورين تكشف عن توسعات جديدة لمجموعة The American Western Watch Collection
احتفالاً بمرور 50 عاماً على تأسيسها، تواصل علامة رالف لورين Ralph Lauren ترسيخ إرثها في عالم الفخامة والأناقة، وذلك من خلال توسيع مجموعتها الفريدة The American Western Watch Collection . هذه المجموعة، التي تمثل مزيجاً فنياً من صناعة الساعات السويسرية الراقية وأسلوب رالف لورين الأيقوني، تستوحي إلهامها من حب السيد رالف لورين العميق للغرب الأمريكي، وتقدم الآن إضافات مذهلة بقرص الفيروز، لتضفي لمسة أصيلة من جنوب غرب الولايات المتحدة على هذه التحف الزمنية. إلهام الغرب الأمريكي: قصة تصميم متفردة تجسد كل ساعة في مجموعة The American Western Watch Collection الروح الأصيلة والشخصية الفردية لـ Rodeo القديم وأحزمة Concho التي يرتديها السيد لورين، والتي لطالما أثّرت في تصاميمه. يمتد هذا التأثير من أول عرض أزياء نسائي مستوحى من Santa Fe في الثمانينيات، وصولاً إلى الأحزمة والحقائب والسلع الجلدية الصغيرة التي تشكل جوهر إكسسوارات Double RL الرجالية اليوم. لإطلاق هذه المجموعة، أعاد السيد لورين تخيل الزخارف العضوية التقليدية لأحزمة الغرب الأمريكي عبر مجموعة من تصاميم الساعات، بما في ذلك موديلات Pocket Watch و Cushion، المصنوعة من الفضة الإسترليني المعتقة، والذهب الوردي عيار 18 قيراط المعتق، والجلد الطبيعي Vachetta المصقول. تعاونت رالف لورين مع حرفيين خبراء من جميع أنحاء العالم، مؤهلين بشكلٍ فريد لتحقيق أعلى مستويات الجودة والأصالة في كل عنصر من عناصر التصميم. تُصنع أحزمة الجلد يدوياً في تكساس وتُصقل في إيطاليا، بينما تُنقش علب الساعات والأبازيم المعدنية يدوياً وتُعتق في مدينة نيويورك، كل ذلك ليكمل الحركات السويسرية الصنع. تكمن الاختلافات الدقيقة في وزن ضربات النقش أو عتق المعادن في جوهر هذه الساعات، مما يجعل كل قطعة تعبيراً فريداً عن التزام رالف لورين بالحرفية المطلقة. تحفة فنية في كل تفصيلة: موديلات وتصاميم المجموعة الأساسية تتميز علبة Cushion بشكلها الأنيق الذي يستحضر حقبتي الثلاثينيات والأربعينيات، بقياس 42 ملم × 10.6 ملم، وتعمل بحركة ميكانيكية صنعتها Piaget خصيصاً لرالف لورين. نفس عيار RL514 ذاتي التعبئة موجود في الموديل الدائري، الذي يبلغ قياسه 45.8 ملم × 11.24 ملم، وهو متاح أيضاً بالفضة المعتقة أو الذهب مع أحزمة قابلة للتبديل. تتميز المجموعة بأكملها بقرص أبيض عاجي مستوحى من الطراز القديم، مطبوع يدوياً بأرقام رومانية وعربية، وهو مزيج مميز لعلامة رالف لورين، ويكتمل بعقارب على طراز Breguet . كما أنّ علبة الساعة الدائرية تقدم جانباً فريداً للمجموعة ساعة RL Western Round Skeleton . يواصل عيار RL98295 السويسري الصنع تقليد الحركة الميكانيكية اليدوية المفتوحة التي قُدمت في الأصل ضمن مجموعة RL Automotive Collection لكنه يتميز هنا بإضافة نقش على الجسور الرئيسية واللوحة الأساسية بنفس الزخارف الموجودة على العلبة. يجمع هذا الموديل Skeleton الجديد بين القوة الأنيقة للميكانيكا المعقدة وجمال تصميم الغرب الأمريكي، تكريماً لشغف رالف لورين بالتراث الأمريكي العريق والدقة السويسرية. قطع نادرة لهواة الجمع تُختتم المجموعة بقطع نادرة لهواة الجمع في موديلين مميزين من ساعات Pocket Watch تعملان بحركة ميكانيكية يدوية التعبئة من عيار RL98295 . الموديل الأول متوفر بذهب وردي عيار 18 قيراط معتق في علبة مفتوحة بقياس 50 ملم × 11.4 ملم ومنقوشة بنفس الزخارف الموجودة على ساعات اليد من طراز Cushion و Round . القطعة الأكثر حصرية في المجموعة، والتي سيتم إنتاج 50 قطعة منها فقط حول العالم، هي الموديل الثاني المصنوع من الفضة الإسترليني، وهي ساعة Full Hunter Pocket Watch بقياس 50 ملم × 14 ملم. يتميز الغطاء بزخرفة زهرية فريدة تتضمن نوعين من تقنيات النقش، ويكتمل بشعار RL ذهبي معتق وتفاصيل رأس الثور. يُصب الرأس من قالب منحوت يدوياً ومرصّع بعيون من الياقوت، وهو إشارة أخيرة إلى فن أبازيم Rodeo الغربية القديمة. إضافة مذهلة: قرص الفيروز يضفي لمسة جنوب غربية أصيلة تفخر رالف لورين بالكشف عن إضافتين جديدتين مذهلتين إلى مجموعة The American Western Watch Collection تتميزان بقرص Cushion رائع من الفيروز في علب من الفضة الإسترليني والذهب عيار 18 قيراط. تواصل هذه الإصدارات الجديدة تجسيد المزيج الرائع من الحرفية السويسرية الدقيقة وأسلوب رالف لورين، الأيقوني الذي يميز المجموعة، المستوحى من إعجاب السيد لورين العميق بالغرب الأمريكي. أقراص الفيروز الزاهية تجسد ساعات قرص الفيروز الجديدة الروح الأصيلة والشخصية المميزة للمجوهرات الأمريكية الأصلية القديمة وأحزمة Concho التي طالما أثرت في تصاميم السيد لورين. تُشيد أقراص الفيروز الزاهية بالأحجار الكريمة المستخدمة تقليدياً في مجوهرات جنوب غرب الولايات المتحدة، والتي ظهرت لأول مرة في عرض أزياء نسائي مستوحى من Santa Fe في الثمانينيات، ولا تزال جزءاً لا يتجزأ من إكسسوارات Double RL اليوم. لهذه الموديلات، أعاد السيد لورين تخيل الزخارف العضوية التقليدية للحرفية الغربية في تصاميم أنيقة على شكل Cushion، متوفرة بالفضة الإسترليني المعتقة والذهب الدافئ عيار 18 قيراط، ومقترنة بأحزمة جلد Vachetta مصقولة. تم تصميم علب Cushion، بقياس 42 ملم × 10.6 ملم، لتعمل بحركة ميكانيكية صنعتها Piaget حصرياً لرالف لورين. يتميز عيار RL514 ذاتي التعبئة، المعروف بدقته وموثوقيته، بـ 26 جوهرة ويوفر احتياطي طاقة لمدة 40 ساعة. تضيف أقراص الفيروز لمسة جنوب غربية لافتة إلى التصميم المستوحى من الطراز القديم، مع الحفاظ على المزيج المميز من الأرقام الرومانية والعربية وعقارب على طراز Breguet التي تعد سمات مميزة لعلامة رالف لورين. قلب نابض بالدقة: الحركات السويسرية الفاخرة تُشغّل موديلات Cushion و Round في المجموعة بعيار RL514 ذاتي التعبئة، الذي يعمل بتردد 21,600 اهتزازة في الساعة، ويحتوي على 26 جوهرة مع احتياطي طاقة تقريبي يبلغ 40 ساعة. وتُزين الحركة بخطوط Côtes de Genève العمودية والتحبيب الدائري، المعروف باسم Perlage. أما عيار RL98295 الذي يشغل كلتا ساعتي Pocket Watch وعيار RL1967 الموجود في موديل Round Skeleton ، فهما حركتان ميكانيكيتان يدويتا التعبئة تعملان بتردد 18,000 اهتزازة في الساعة وتتميزان بـ 18 جوهرة مع احتياطي طاقة تقريبي يبلغ 45 ساعة. رؤية رالف لورين: أناقة خشنة وأصالة لا تندثر يُعبّر السيد رالف لورين عن فلسفته قائلاً: “أعتقد أنّ روح الأسلوب الغربي تتمتع بأناقة خشنة وأصالة يرغب الناس في الارتباط بها. هناك حساسية وصدق يمنحها جاذبية دائمة”. ويضيف حول الإضافات الجديدة: “مزيج الفيروز مع المعادن الثمينة يتحدث عن التراث الغني للحرفية الأمريكية الغربية، إنه يجسد إحساساً بالصدق وجاذبية دائمة. هذه الكلمات تلخص جوهر المجموعة: تصميم يمزج بين القوة والجمال، ويحكي قصة ثقافة غنية وعريقة. Ralph Lauren Watches and Fine Jewelry شراكة تجمع الفخامة بالابتكار أُطلقت Ralph Lauren Watches and Fine Jewelry في عام 2008، نتيجة شراكة مع Richemont، لتجمع بين شركتين رائدتين في سوق الرفاهية العالمي. في هذه الشراكة الفريدة، تقوم رالف لورين بتصميم وتصنيع وتوزيع الساعات الفاخرة والمجوهرات الراقية من خلال متاجر العلامة التجارية، المختارة وأفضل تجار الساعات والمجوهرات المستقلين حول العالم. تجمع مجموعات الساعات بين حركات التصنيع السويسرية عالية الجودة من دور Richemont المرموقة مع الإلهامات
FENDI تكشف عن عطور تحكي قصصًا ومجموعة أزياء تحتفي بالفراشات الاجتماعية
في خطوة مزدوجة تؤكد ريادتها وابتكارها، أطلقت دار فندي Fendi الإيطالية العريقة مجموعتها الكاملة الأولى من العطور تحت اسم Eaux d’Artifice لعام 2025، بالتزامن مع الكشف عن مجموعتها لموسم ما قبل ربيع وصيف 2026. تعكس هذه الإصدارات الجديدة جوهر الدار، حيث تمزج بين التراث العائلي العريق وسحر مدينة روما الأبدية، مع رؤية مستقبلية جريئة تحتفي بالأنوثة المعاصرة والرجولة الأنيقة. فندي تروي قصصًا عطرية: رحلة في ذاكرة العائلة وروما لأول مرة في تاريخها، كشفت فندي عن مجموعة عطور متكاملة، لتضيف بعدًا حسيًا جديدًا لتجربتها الفاخرة. مع احتفال الدار بذكراها المئوية هذا العام، تأتي هذه العطور لتجسد روح Fendi وقيمها، وتغمرنا في ثقافة عائلية فريدة. Eaux d’Artifice احتفال مئوي في كل قطرة تتأصل هذه القصة العطرية في عام 1925، عندما افتتحت أديل كازاغراندي فندي وزوجها إدواردو فندي ورشة للفراء والسلع الجلدية في روما. ومنذ ذلك الحين، انتقل الإلهام من جيل إلى جيل، من الأم المؤسسة إلى النساء القويات والملهمات اللواتي شكلن مستقبل الدار. هذه المجموعة الجديدة من العطور تعد بمثابة دعوة للغوص في حميمية فندي وشخصياتها الرائدة، مقدمةً رؤية حصرية وسردية ونابضة بالحياة لمستقبل صناعة العطور. روما الملهمة الأبدية: عطور المدينة التي توقظ الحواس تأخذنا فندي في رحلة حسية إلى روما، المدينة التي توقظ جميع الحواس. يمكن زيارة روما بالعينين، بالقلب، وبالأنف. من رائحة حجارتها ورخامها المتغيرة مع زفير الشمس لمعادنها، إلى العطر الراتنجي لأشجار الصنوبر المظلية، ونضارة الحدائق بأشجار الغار والورد واللانتانا، والرائحة القوية للجلد من ورش الحرفيين. Fendi هي جوهر روما، مهد الحضارة الغربية، ومدينة الفن والثقافة، والحياة الحلوة (Dolce Vita) التي وصفها فيديريكو فيليني. تجسد الدار قيم المدينة، وتحتضن تاريخها، وتحاكي روحها. صور عائلية في زجاجات عطرية: إرث فندي الحي تستلهم العطور من الشخصيات البارزة لهذه العائلة المتماسكة، حيث ألهمت ذكرياتهم صانعي العطور لابتكار قصص عطرية معبرة بحنان وروح دعابة وبساطة: Adele Casagrande Fendi: الأم الحاكمة، التي يجسد اسمها مصير ونجاح Fendi، مع عطرCasagrande . Anna Fendi: ابنتها وإحدى أخوات Fendi الأسطوريات، مع عطر Dolce Bacio الذي يعكس ذكرى قبلة الأم. Silvia Venturini Fendi: الجيل الثالث ومبتكرة حقيبتي Baguette وPeekaboo الأيقونيتين، مع عطر Perché No تعبير جعلته خاصًا بها، لأنه في Fendi، لا شيء مستحيل. Leonetta Luciano Fendi و Delfina Delettrez Fendi: الجيل الرابع، مع Ciao Amore، تحية عفوية وطبيعية، وSempre Mio الجذور الحية للتراث. Tazio وDardo Vascellari Delettrez Fendi: التوأم الصغيران، مع عطر لا باغيت (الباغيت) حيث تلتقي البساطة الرائعة بالحقيبة المميزة. عطور أيقونية كما تتألق المجموعة بعطور رئيسية تعكس جوانب مختلفة من روح العلامة التجارية: Eaux d’Artifice – Delfina Delettrez Fendi: عطر يشبه لوحة حية لروما، مستوحى من رؤية دلفينا ديليتريز فندي الليلية لنافورة تريفي. يمزج بين الأجواء الغامضة، والاتفاقات المعدنية والمائية، مع لمسات من العرعر، ليجسد تكريمًا صائغيًا في شكل عطر. Sogni d’Oro – Silvia Venturini Fendi: تكريم للون Fendi الأصفر المميز، مستوحى من غروب الشمس الذهبي فوق روما. يجمع بين اتفاق الجلد، السوسن الفرنسي، والبرغموت الإيطالي، ليقدم عطرًا رقيقًا وجريئًا وآسرًا. Perché No – Silvia Venturini Fendi : ليس مجرد عطر، بل حالة ذهنية. يعكس البساطة المعدنية لروما، والانتعاش الحقيقي لملاءة بيضاء تجف في الشمس في حديقة إي كازالي ديل بينو، مع لمسات من الفلفل الوردي والبخور وخشب الصندل. La Baguette – the twins Tazio and Dardo Vascellari Delettrez Fendi: عطر أشقر كالحنطة، يجسد براءة الطفولة ودفء التجمعات العائلية. يمزج بين السوسن الزهري البودري، فانيليا مدغشقر، ولمسة جلدية حسية مخملية، محتفيًا بالحقيبة الأيقونية باغيت كرمز للترابط بين الأجيال. مجموعة FENDI ما قبل ربيع وصيف 2026: الفراشة الاجتماعية تحلق عاليًا تستكمل سيلفيا فنتوريني فندي رؤية Fendi المستقبلية من خلال مجموعة ما قبل ربيع وصيف 2026، التي تحتفي بالفراشات الاجتماعية وتجسد توازنًا فريدًا بين التناقضات. مزيج من التناقضات: امرأة ورجل FENDI View this post on Instagram A post shared by Fendi (@fendi) توفّق امرأة فندي بين العمل واللهو، والحرية والانضباط، وتتأرجح بين النهار والليل لتعبر عن نفسها بأسلوبها الخاص. تستلهم المجموعة إطلالاتٍ تستعيد أسلوب جاكي أُو الأسطورية في روما وأجواء Studio 54 في نيويورك، مع أزياء رياضية مصممة بعناية، لتولّد احتكاكًا حسيًا يضفي بريقًا من متعة الثمانينيات على المجموعة، توازنها حساسية روما تجاه الخياطة الراقية الفائقة الأنوثة. لوحة ألوان عصر الديسكو بتفسير جديد View this post on Instagram A post shared by Fendi (@fendi) تُستلهم لوحة الألوان الجريئة لهذا الموسم من الأيام الأخيرة لعصر الديسكو، حيث يتمازج الأزرق الفيروزي والبرتقالي مع الأزرق المائل للرمادي والزهري الناعم، وتتناثر بينها درجات من البني بلون القهوة والعنّابي والأسود والأبيض. بين العتمة والنور، وبين الرجولة والأنوثة، تبتكر دار فندي فنّ الموازنة بين الانضباط والانفلات. قصات نحتية وتصاميم تحويلية View this post on Instagram A post shared by Fendi (@fendi) تُقصّ أقمشة الخياطة في أشكال جريئة، من سترة البليزر ذات الياقة المثلثة مع تنورتها المطابقة والمزينة بكشكش، وصولاً إلى الشورتات الواسعة أو السراويل ذات القصّات الضخمة والثنيات العالية. تتحوّل أزياء المكتب والملابس الرياضية من ثمانينيات القرن الماضي عبر الأشكال النحتية والخامات الراقية، لتصبح سراويل على هيئة المظلة بسحّاب أمامي من التفتا اللامع، وسترات باركا من القطن الحريري مع ياقات من المخمل أو القطن السميك. وتمتد القمصان الكلاسيكية فتبدو طويلةً كتنانير ذات الطراز الاسكتلندي بثنيات تحت فساتين على هيئة معاطف من قماش التفتا ذات قبعات وجيوب مرقعة، فيما تنكشف التنانير الضيّقة بسحّاب كسترات البومبر، لتكشف عن إطلالة جريئة مناسبة للمساء. فن النقوش: الفراشات والنقاط المبعثرة من وحي فستان ديسكو بالأسود والأبيض يعود لثمانينيات القرن الماضي لسيلفيا فنتوريني فندي، تنتشر الأنماط المنقطة بشكل مجرّد عبر تصاميم المجموعة، بدءًا من الياقة المكشوفة عند الصدر والأطراف ذات الكشكش. وتتزيّن التنانير المنفوخة المشغولة من التفتا والكورسيهات ببقع مرسومة باليد تتداخل مع طبعات الفراشة المخططة على صوف الشيرلينغ. وفي لوحات مائية متعددة الألوان، يظهر نمط موحّد مستوحى من أجنحة الفراشات على التفتا، وبشكل زخرفة على الأقمشة المحبوكة، وصوف الشيرلينغ المجزوز، ليبلغ ذروته في فساتين سهرة مطرّزة تتلألأ بترتر دقيق. مجموعة الرجال: قصات شبابية وحرفية راقية تستكمل سيلفيا فنتوريني فندي مجموعة الرجال بطبقات من الأزياء الملونة بألوان الأحجار الكريمة وقصّات شبابية تتخللها لمسات حرفية دقيقة. تمنح البدلات المخملية ذات الياقات المنفصلة من الساتان طابعًا مسائيًا عفويًا، فيما تضيف القمصان المطبوعة بنقش الفراشات وسراويل الجينز بنمط الجاكارد ملمسًا فنيًا إلى القصّات
Gucci La Famiglia أول مجموعة لغوتشي بقيادة ديمنا
مع إطلاق مجموعة La Famiglia، تفتتح Gucci غوتشي فصلًا جديدًا في تاريخها، يجمع بين الحسية الصريحة، والترف المفرط، والجرأة غير المقيّدة. إنها ليست مجرّد مجموعة أزياء، بل دراسة متكاملة لمعنى Gucciness، باعتباره أسلوب حياة ولغة جمالية مشتركة تعكس هوية الدار في أبهى صورها. بداية حقبة ديمنا View this post on Instagram A post shared by GUCCI (@gucci) تمثّل La Famiglia عودة Gucci غوتشي إلى سرد القصص البصرية، وتؤسس للمرحلة المقبلة تحت رؤية المدير الإبداعي ديمنا، وصولًا إلى عرضه المرتقب في فبراير المقبل. إنها مجموعة تتطلع إلى المستقبل من خلال إعادة قراءة الماضي، وتضع حجر الأساس لحقبة جديدة في مسيرة الدار. عائلة غوتشي الممتدة في قلب مجموعة La Famiglia، تستحضر غوتشي فكرة العائلة بوصفها استعارة للانتماء والهوية، لكنها هنا عائلة متخيَّلة، استثنائية، تتخطى حدود القرابة التقليدية لتشكّل مجتمعًا بصريًا متنوعًا يجسّد جوهر Gucciness .بعدسة المصوّرة كاثرين أوبي، تتحول كل قطعة من هذه المجموعة إلى رمز، يروي حكاية خاصة: فتبرز الحقيبة المونوغرامية L’Archetipo التي تُبرز جذور غوتشي كدار رحلات، بينما يعكس المعطف الأحمر القصير Incazzata القوة والتمرّد وهي روح تعزّزها الخطوط البرية الجريئة والصاخبة في شخصية La Bomba الغوتشية التي تعكس تورّدًا لا يروّض. أما شخصية الـ La Cattiva فهي تجسّد الأناقة القاسية للـ Femme Fatale كذلك تبرز شخصية Miss Aperitivo المرحة والاجتماعية، التي تتقن فن الاحتفال. وتضم العائلة الغوتشية مع L’Influencer، المرأة العصرية التي تمزج بين الموضة وثقافة البوب. كما يكتمل المشهد بوجوه أخرى تستحضر طبقات المجتمع الإيطالي: La Mecenate راعية الفنون، La Contessa الأرستقراطية، Sciura السيدة المترفة، إلى جانب Principino وLa Principessa اللذين يمثلان مركز الاهتمام. بهذا التشكيل المتنوع، لا تُقدّم غوتشي مجرد أزياء، بل تصوغ مجتمعًا خياليًا يتقاطع فيه الماضي بالحاضر، ويعيد تعريف فكرة العائلة من خلال عدسة الموضة. رموز متجددة بين الماضي والحاضر ومن خلال هذه المجموعة تواصل غوتشي حوارها مع أرشيفها العريق عبر إعادة إحياء أيقوناتها التاريخية بلمسات معاصرة. فحقيبة Bamboo 1947، التي رافقت الدار طوال ما يقارب ثمانية عقود، تعود هذا الموسم لتؤكد مكانتها كرمز للابتكار الخالد. أما لوفر Horsebit الشهير منذ خمسينيات القرن الماضي فيطل من جديد بروح أكثر حداثة، فيما تكشف نقشة Flora عن وجه ليلي غامض يضيف بعدًا جديدًا إلى رمز طالما ارتبط بالأنوثة المشرقة. وبين هذه الرموز يظل شعار GG المونوغرامي حاضرًا بقوة، ممتدًا من الرأس حتى أخمص القدمين، ليجسّد فلسفة الدار التي لا تعرف الحلول الوسط: إمّا الكل أو لا شيء. هكذا، تبرهن غوتشي قدرتها الفريدة على تحويل تراثها إلى لغة حية تتجدد مع كل موسم وتلبي تطلعات الأجيال الجديدة من عشاق الموضة. بين المبالغة والحد الأدنى. بين المبالغة والحد الأدنى تتأرجح التصاميم بين أقصى حدود الفخامة والمينيمالية الحسية: من معاطف الأوبرا المزدانة بالريش والمجوهرات الفاخرة، إلى إطلالات ضيقة انسيابية مصنوعة من الجوارب الحريرية. وتنتقل هذه الروح أيضًا إلى الأزياء الرجالية، حيث يلتقي التوكسيدو الكلاسيكي مع ملابس السباحة السوداء الرسمية، في قراءة جديدة لمفهوم La Dolce Vita. الأناقة الإيطالية بلمسة عفوية View this post on Instagram A post shared by GUCCI (@gucci) تستوحي المجموعة من مفهوم Sprezzatura الأناقة السهلة والعفوية التي تجمع بين الراحة والرقي. تظهر في الأحذية ذات الكعوب الصغيرة، التفاصيل الجلدية الناعمة، والخطوط التي تمزج البذخ مع اللامبالاة المقصودة.
أفضل ساعات صيف 2025: تصاميم مبتكرة وفاخرة لعشاق الوقت
شهد صيف 2025، إطلاق مجموعة مميزة من إصدارات الساعات الفاخرة، التي جمعت بين الابتكار والتصاميم المذهلة والمواد المميزة. استطاع صانعو الساعات حول العالم استلهام أفكارهم من مصادر متنوعة، بدءًا من السيارات الفاخرة والأنمي وصولاً إلى الفضاء والبحر. ومن الغواصات الإيطالية إلى سيارات بوجاتي الخارقة، نقدم لكم أبرز الساعات التي أثارت إعجاب عشاق الساعات الفاخرة هذا الشهر. Massena LAB x Vianney Halter Old Soul طابع عصري بلمسات فاخرة View this post on Instagram A post shared by Massena LAB (@massenalab) أطلقت Massena LAB بالتعاون مع صانع الساعات المستقل Vianney Halter ساعة Old Soul ذات الطابع المستقبلي القديم، مزودة بحركة Minerva الكلاسيكية. تتميز بعلبة من الفولاذ المقاوم للصدأ مقاس 42 ملم، وقرص ثلاثي الأبعاد مستوحى من الطابع الستيمبانكي، مع مؤشرات ساعات ودقائق وثوانٍ منفصلة على مسارات على شكل سكة حديدية قديمة. محدودة بـ 47 نسخة. Parmigiani Toric Petite Secondes تصميم مزدوج أنيق View this post on Instagram A post shared by Parmigiani Fleurier (@parmigianifleurier) تقدّم Parmigiani إصدارين جديدين من Toric Petite Secondes، بتصميم أنيق وراقي، الأول بعلبة من البلاتين مع قرص أبيض-ذهبي ولون Golden Hour، والثاني بعلبة من الذهب الوردي وقرص بلون Dune. كلاهما يعمل بحركة Calibre PF780 الداخلية. Vacheron Constantin Overseas Perpetual Calendar Ultra-Thin سحر الذهب View this post on Instagram A post shared by Vacheron Constantin Club 🇨🇭 (@vacheron_club) قدمت Vacheron Constantin إصدارين جديدين من Overseas Perpetual Calendar Ultra-Thin، بعلبة مقاس 41.5 ملم، الأول من الذهب الوردي مع قرص مماثل، والثاني من الذهب الأبيض مع قرص برغندي. تأتي كل ساعة بسوار ذهبي وحزامين مطاطيين إضافيين، ومتاحة حصريًا في بوتيكات العلامة. Jacob & Co. Bugatti Tourbillon Baguette بريق الماس والذهب الأبيض View this post on Instagram A post shared by JACOB & CO. (@jacobandco) أصدرت Jacob & Co. بالتعاون مع Bugatti ساعة Bugatti Tourbillon Baguette الفاخرة، المزينة بـ 17 قيراطًا من الألماس على علبة من الذهب الأبيض مقاس 52 ملم، و18 حجر ياقوت على مصابيح الفرامل، مع حركة V-16 صغيرة تشبه محرك السيارة. محدودة بـ 18 نسخة. Zenith Chronomaster Sport Meteorite نسخة جديدة متميزة View this post on Instagram A post shared by Zenith Watches (@zenithwatches) أطلقت Zenith نسخة جديدة من Chronomaster Sport بقرص مصنوع من نيزك فضائي، بعلبة فولاذية مقاس 41 ملم، مع ثلاثة مؤشرات فرعية مستوحاة من Daytona وحافة سيراميكية سوداء. Roger Dubuis Excalibur Spider Flyback Chronograph لعشاق الرياضات السريعة View this post on Instagram A post shared by Roger Dubuis (@roger_dubuis) تجمع هذه الساعة بين صناعة الساعات الفاخرة وعالم السيارات الرياضية، مع علبة Skeleton من الذهب الوردي 45 ملم، وآلية Flyback مع تقنيات محمية ببراءات اختراع، وحركة RD780. إصدار محدود بـ 88 نسخة. Moser & Cie. x Azuki Pioneer Tourbillons سحر عالم الأنمي View this post on Instagram A post shared by Azuki (@azuki) أطلقت H. Moser & Cie. ثماني ساعات مستوحاة من عالم الأنمي Azuki، منها أربعة Pioneer Tourbillons وأربعة Pioneer Centre Seconds، تمثل العناصر الأربعة: النار، الأرض، الماء، والبرق، كل إصدار محدود بـ 24 نسخة. Panerai Submersible Marina Militare عالم البحارة View this post on Instagram A post shared by Panerai (@panerai) قدمت Panerai ساعتين جديدتين مستوحاة من البحرية الإيطالية PAM01697 وPAM01698، بعلبتي 44 ملم من الفولاذ وCarbotech، مع مؤشرات Super-LumiNova رمادية، وحركة أوتوماتيكية P.900. Jacob & Co. Epic X Chrono Tri-Compax Brown بالألوان الترابية View this post on Instagram A post shared by JACOB & CO. (@jacobandco) أصدرت Jacob & Co. نسخة Epic X Chrono Tri-Compax باللون البني الغامق، بعلبة سيراميك مقاس 44 ملم وميناء مزين بالذهب الوردي، مع حركة كرونوغراف أوتوماتيكية JCAA12. Breitling NFL Team Watches مخصصة لعالم كرة القدم View this post on Instagram A post shared by Breitling USA (@breitling_usa) أطلقت Breitling أول شراكة لها مع اتحاد كرة القدم الأمريكي NFL، بإصدار مجموعتين من ساعات الفرق، الأولى على قاعدة Chronomat Automatic GMT، والثانية Endurance Pro، تغطي جميع فرق الدوري البالغ عددها 32 فريقًا.
لورو بيانا تُطلق مجموعة لورو هايلاندز وتعيد إحياء الأناقة الخالدة
في خطوة تعزز ارتباطها العريق بالتراث الإسكتلندي، كشفت دار الأزياء الإيطالية الفاخرة لورو بيانا Loro Piana عن مجموعتها الكبسولية الجديدة لورو هايلاندز Loro Highlands. تأتي هذه المجموعة لتجسد العلاقة المتجذرة بين الدار واسكتلندا، مستلهمة ألوانها وتصاميمها من المناظر الطبيعية الخلابة المحيطة بالقلاع الأيقونية في المنطقة، لتقدم تجربة فريدة من الأناقة الخالدة التي تليق بجمال وعظمة المرتفعات الإسكتلندية. ألوان الأرض ودفء الخريف: لوحة فنية من الطبيعة View this post on Instagram A post shared by Loro Piana (@loropiana) تتميز مجموعة لورو هايلاندز، المصممة للرجال والنساء على حد سواء، بلوحة ألوان غنية مستوحاة مباشرةً من طبيعة المرتفعات. تتراوح الدرجات اللونية للرجال بين الأخضر الطحلبي والبني الداكن، بينما تسيطر الظلال الترابية على مجموعة النساء. تضيء هذه الألوان بلمسات من الأصفر المغرة المستوحى من زهور الجنستا المتفتحة، ولمحات من البرتقالي النحاسي الذي يستحضر سحر المرتفعات في فصل الخريف. إنها دعوة للانغماس في دفء الطبيعة وجمالها الأصيل. لورو كلان: الترتان الإسكتلندي بلمسة لورو بيانا الفاخرة في قلب هذه المجموعة يكمن ابتكار لورو بيانا الخاص: قماش لورو كلان Loro Clan. هذا القماش هو تفسير متطور للترتان الإسكتلندي التقليدي، مستوحى من نمط الحزام الأيقوني. الترتان، المعروف منذ القرن السادس عشر كرمز للعشائر الإسكتلندية، يعاد تقديمه هنا بمزيج فاخر من الكشمير وصوف Wish، ويأتي بنوعين: أحدهما بدرجات البني والبيج، والآخر بظلال خضراء منعشة. يظهر قماش لورو كلان في قطع أساسية مثل قميص Elia الرجالي بأزرار سفلية، وقميص Dalia النسائي، والقميص العلوي Jill، وتنورة Milda، وفستان Catlin. كما يمتد ليشمل الإكسسوارات الأنيقة مثل قبعة البيسبول لورو بيانا، وقبعة Agata وشال الكشمير، والوشاح. أناقة الفروسية: مزيج من الفخامة والراحة تتجلى في تصاميم لورو هايلاندز لمسة من سحر الفروسية الراقية. تتميز القصات بالاستطالة والطبقات المتعددة، مع سراويل عالية الخصر، بعضها فضفاض ومنسدل، والبعض الآخر يلتصق بالساقين كملابس الفروسية الأصيلة. تجمع الأشكال المصممة بعناية والمريحة في آن واحد بين اللمسات الذكورية والأنثوية، مع جودة فائقة وعملية وراحة مطلقة. يبرز جاكيت هورس الأيقوني، المصنوع من قماش ثلاثي الطبقات (كتان، حرير، جيرسي) مع ترتان لورو كلان، حيث تم تقصيره للنساء وتحديثه للرجال بياقة قميص بريطانية وياقة خارجية من جلد الغزال الكشميري المتناقض بنمط الكوردروي. تتضمن المجموعة ملابس متعددة الاستخدامات تناسب النهار والمساء، من السراويل المريحة والمصممة بعناية لتُلبس داخل الأحذية الطويلة، إلى التنانير البنطلونية ذات الثنيات، والكارديغان من بيبي كشمير، وبولو الصوف، والياقات العالية. المعاطف والترانشات ذات الصدر المزدوج تأتي بقصات واسعة لتتيح مجالًا كبيرًا للطبقات الأنيقة، بينما تتشبع السترات، المبطنة بالماس أو ذات الطراز الريفي مثل جاكيت Maremma، بروح المغامرات البريطانية في الهواء الطلق. مجموعة الأحذية: لمسة نهائية من الفخامة الحرفية تكتمل المجموعة بأحذية كلاسيكية، وأحذية ركوب الخيل الراقية، والقبعات اللبادية، والأوشحة الحريرية بنقشة ليليبيت الزهرية، أو نمط لورو كلان كولاج الذي يحول الزخرفة الإسكتلندية الكلاسيكية إلى عمل فني تجريدي. تبرز الأحذية الطويلة بجميع أشكالها وأطوالها، من الكاحل مع غطاء الساق إلى ما دون الركبة، المظهر العام، مقدمة اقتراحًا مدروسًا تمامًا لراكب الخيل العصري. تعاونت لورو بيانا مع صانع الأحذية الفرنسي الماهر لإضافة لمسة مميزة إلى أحذية شاسور الأسطورية. هذه الأحذية مصنوعة يدويًا باستخدام أجود أنواع المطاط، وتتميز بلمسة لورو بيانا المميزة على اللوحة الداخلية، المصنوعة من ترتان الكشمير فائق النعومة. بطانة جلدية توفر تباينًا ملموسًا مع ضمان شعور راقٍ وراحة طوال اليوم. إنها مقاومة للماء بنسبة 100%، وتتميز بغطاء الساق القابل للتعديل. حملة إعلانية تجسد روح المجموعة: إيدي كامبل في قلب المرتفعات في إطار الترويج لهذه المجموعة الاستثنائية، أطلقت لورو بيانا حملة إعلانية مميزة تظهر فيها الفارسة الموهوبة إيدي كامبل، وهي جزء من فريق لورو بيانا للفروسية. تم تصوير الحملة بواسطة ألاسدير ماكليلان في غلوسترشير، وتجسد بشكل مثالي روح مجموعة لورو هايلاندز. تستحضر الصور الحياة الريفية الراقية وأناقة الفروسية، مفسرة الملابس الخالدة بلمسة طبيعية من عدم المبالاة.
عروض أسبوع باريس للموضة الرجالية تُعيد تعريف الأناقة والابتكار
في عرضٍ ساحر في إطار أسبوع باريس للموضة الرجالية، احتضنته مؤسسة كارتييه للفن المعاصر في باريس، قدّمت علامةIM MEN ، فرع الأزياء الرجالية من دار Issey Miyake، مجموعة ربيع وصيف 2026 تحت عنوانDancing Texture . جسّدت المجموعة تجربة فريدة في تداخل الفن والنسيج، مستلهمة من أعمال رائد الخزف الياباني شوجي كامودا، الذي رغم مسيرته القصيرة، شكّل إرثاً فنياً لا يُنسى في تاريخ السيراميك المعاصر. إيسي مياكي يعيد تشكيل فن السيراميك في أزياء ربيع وصيف 2026 View this post on Instagram A post shared by IM MEN (@im_men_official) سعت دار إيسي مياكي إلى تحويل الفلسفة الجمالية والفكرية لأعمال كامودا إلى تصاميم يمكن ارتداؤها، حيث ترجمت تعقيد الطبقات والخامات في القطع الخزفية إلى أقمشة تنبض بالحياة والعمق. عبر مقاربات تقنية متقدمة، أبرزها تقنية Bonding Opal، استطاع الفريق التصميمي إنتاج أنسجة تعكس بدقة التأثيرات البصرية والسلم اللوني الموجود في أواني كامودا. وجاءت التصاميم مستوحاة من نقوش تشبه قشور الأسماك، تعكس مزيجاً ديناميكياً بين الخطوط المنحنية والمستقيمة والنحت المتموج والمستوحى من الزخارف الحركية في الخزف الياباني. كلاسيكيات رجالية بلمسة جريئة: جوليان كلاوسنر يتألق في أول عروضه لدار دريس فان نوتن View this post on Instagram A post shared by Dries Van Noten (@driesvannoten) في مشهد آخر من أسبوع الموضة الباريسي، قدم المصمم البلجيكي جوليان كلاوسنر أول عرض رجالي له لصالح دارDries Van Noten ، وقد اختار أن تكون مجموعته ربيع وصيف 2026 رسالة تحديث كلاسيكي برؤية تجريبية. وقال كلاوسنر: “أردت أن تبقى هذه القطع الكلاسيكية حاضرة في الذاكرة، مع إضافة شيء جديد يمزج بين الرسمي والكاجوال”. ألوان نابضة بالحياة View this post on Instagram A post shared by Dries Van Noten (@driesvannoten) تنوّعت القطع بين المعاطف الواسعة والقمصان الضيقة بسحّابات غير تقليدية، وسراويل قصيرة بتفاصيل دقيقة، ما يعكس بحثاً عميقاً في مفهوم الشكل والوظيفة. جاءت الألوان نابضة بالحياة: الأحمر، الفوشيا، الأزرق الغامق، والبرتقالي المستوحى من سبعينات القرن الماضي، إضافة إلى تطريزات خرزية ورسومات خطوطية هندسية. كلاوسنر، الذي عُيّن مديراً إبداعياً للدار في ديسمبر 2024 خلفاً لمؤسسها المتقاعد، بدأ سريعاً بوضع بصمته الخاصة على إرث الدار. بعد نجاح مجموعته النسائية في مارس، أثبت في عرضه الرجالي أنه يسير على درب التجديد دون فقدان جذور العلامة. ريك أوينز: تمرد بصري وأسلوب ما بعد حداثي View this post on Instagram A post shared by Humans Wearing Rick Owens (@humanswearingrickowens) كالعادة، لم يمر أسبوع الموضة دون العرض المثير الذي قدمته دار Rick Owens فالمصمم الأميركي المعروف بجمالياته الجريئة عاد إلى منصة باريس حاملاً معه خلطة بصرية من الفوضى المنسقة. بين الأحجام الضخمة والقصّات التفكيكية، استخدم أوينز الجلد والخامات الفاخرة لتقديم عرض يُشبه الأداء الفني أكثر من كونه عرض أزياء تقليدي. منذ تأسيس العلامة عام 1994، شكّل أوينز حالة فريدة في عالم الموضة، تجمع بين المستقبلية والعدمية والمسرحية. هذا الموسم لم يكن استثناءً، إذ استطاع أن يحوّل منصّة العرض إلى تجربة حسّية تستفز الجمهور وتعيد التفكير في مفهوم الملابس الرجالية. باريس تستعيد هيبتها في عالم الموضة الرجالية View this post on Instagram A post shared by Dries Van Noten (@driesvannoten) ما بين ابتكار مادي مع إيسي مياكي، وإحياء الكلاسيكيات الجريء مع كلاوسنر، والتمرد الفني المتواصل مع ريك أوينز، يظهر جلياً أنّ أسبوع الموضة الرجالي في باريس لم يكن مجرد استعراض للملابس، بل منصة للأفكار، والبحث في المعنى الحقيقي للأناقة والهوية والتجريب. من الخزف الياباني إلى أساليب سبعينات القرن الماضي، تمثل هذه العروض مرآة لما يمكن أن يكون عليه المستقبل: متعدد، إبداعي، ومشحون بالمعاني.
كريستيان لوبوتان تحتفل بمجموعة Sartorial خلال أسبوع الموضة للرجال في باريس
في إطار أسبوع الموضة الرجالية لربيع وصيف 2026 في باريس، كشف المصمم الشهير كريستيان لوبوتان عن خطه الجديدSartorial ، في عرض غامر ومبتكر داخل الصالونات العريقة لفندق أوتيل دو كريون. تميز العرض بتجربة متعددة الغرف دمجت بين الحرفية الراقية، الإبداع الفني والأناقة المعاصرة. صالون دي باتاي: فن الحِرَف الراقية بدأت التجربة في Salon des Batailles، حيث أُتيح للزوار الاطلاع عن قرب على ثلاث تقنيات أساسية في صناعة الأحذية، من خلال عروض حية قدمها حرفيون بارعون.La Patine وLe Glaçage ، والتي كشفت عن تقنيات صباغة وتلميع تمنح أحذية Chambeliss تدرجاً لونياً ثلاثي الأبعاد ولمسة نهائية عاكسة كالمرآة. أما التطريز اليدوي من دار ميزون لوساج استخدم لتزيين أحذية Farfajour وFarfanuit ذات الإصدار المحدود، حيث زُيّن كل زوج بفراشة مطرزة يدوياً بالكامل. استغرق صنع كل زوج 55 ساعة، وشملت الفراشات أربع طبقات من الأورغانزا مطرزة بخيوط معدنية وترتر وخرز زجاجي وكريستالات، ما جعل منها تحفاً فنية قابلة للارتداء. صالون دي زيغل: عرض أدائي نابض بالحياة في صالون دي زيغل Salon des Aigles، قُدم عرض أدائي راقص يروي قصة 24 ساعة في حياة داندي، من خلال أربعة مؤدين يرتدون قطعاً رئيسية من المجموعة. الإعداد المسرحي شمل: مشهدين بصريين بعنوان Vitrines l’Éclaté يكشفان أسرار التصنيع المعقد لأحذية Farfaman وFarfarock. وتصاميم لافتة من بينها: Lord Chamb بوت مستوحى من الفروسية بأسلوب عصري راقٍ. وO Louvre موكاسين مزين بشريط فاخر من قماش الموار المضلّع. Circus Booty Perla وهو إعادة تصور لتصميم أرشيفي، مزخرف بـ10,000 قطعة من الكريستال واللؤلؤ وتفاصيل دقيقة محفورة بالليزر. والختام كان مع Farfaman، تجسيد رفيع المستوى لفن التطريز الذي شاهدناه في الصالون السابق. صالون ماري أنطوانيت: رموز تفصيلية معاصرة في الغرفة الأخيرة،Salon Marie-Antoinette حيث يُقال إنّ الملكة الفرنسية كانت تتلقى دروس البيانو، تَركّز العرض على مجموعة Chambeliss، وهي تجسيد لوبوتان العصري للأناقة الرجالية الكلاسيكية. عُرضت التصاميم على طاولة مستوحاة من البلياردو، وشملت : Chambeliss Derby، Chambelimoc، Chambelimonk، Chambeliboot، إضافة إلى نسخ Night Strass اللامعة. جميع التصاميم تتشارك في خاصية بارزة: مشبك معدني Chambelink مستوحى من دبوس طوق القمصان الرجالي التقليدي. وقد زُين بعضها بنسخة Chambelink Strass، المتوفرة بألوان الفضة والذهب والذهب الوردي والأسود، مرصعة بـ200 كريستالة. كل حذاء تم عرضه إلى جانب طوق قميص مطابق، ما يعكس التفاعل الإبداعي بين الخياطة الكلاسيكية والرؤية المعاصرة. رؤية معاصرة لحرفية خالدة View this post on Instagram A post shared by Christian Louboutin (@christianlouboutin) عرض Sartorial من كريستيان لوبوتان لم يكن مجرد تقديم مجموعة أحذية، بل كان احتفالاً بالفخامة والابتكار والتقاليد، وجاء ليعكس التزام الدار العريق بالحرفية اليدوية والتميز الفني في إطار أنيق يجمع بين الماضي والمستقبل. هذا العرض الغامر أثبت أنّ الأناقة الرجالية يمكن أن تكون ساحة للإبداع، حيث تتحول الأحذية إلى قطع فنية تروي قصة دقة التفاصيل، فخامة المواد وروح الحرفية الفرنسية الخالدة.
مون بلان تكشف عن مجموعة ربيع وصيف 2026 في أسبوع ميلانو: رسالة حب إلى الكتابة والسفر
في عرضٍ أنيق احتضنته مدينة ميلانو ضمن أسبوع الموضة لربيع وصيف 2026، كشفت دار مون بلان Montblanc عن أحدث مجموعاتها من السلع الجلدية وخط فن المكتب Art of the Desk ، احتفاءً بثقافة الكتابة وروح السفر التي تشكّل جوهر الدار. صالة عرض برؤية سينمائية استوحيت صالة العرض في Salone dei Tessuti من عالم المخرج ويس أندرسون، فجمعت بين التناظر البصري والحنين السردي، ضمن مشهدٍ يحاكي محطة قطار خيالية، حيث تبدأ رحلة الإلهام ويولد التعبير. وقد أُطلق على هذه التجربة عنوان الفيلم القصير الذي أخرجه أندرسون خصيصًا للدّارLet’s Write، في مدخل المعرض، تعاونت مون بلان مع Edinas Paper وErmes Ponti لتقديم مساحة حوار بصري حول الحرفية. استعرضت أدوات، رسومات ومواد تصنيع مكاتب مون بلان الفاخرة، بينما أتاحت مساحة Edinas فرصة للزوار لاستكشاف عناصر من الحملة الإبداعية للدار والحصول على بطاقة بريدية ثلاثية الأبعاد تذكارية. لمسات جديدة على تصاميم كلاسيكية عكست مجموعة الجلد لربيع وصيف 2026 تناقضات مدروسة: ألوان محايدة دافئة تتقاطع مع درجات الحمضيات، وخامات فاخرة مثل جلد السويد والدنيم المطبوع والـ”كورتيتشا” ذات تأثير السموفاتو. كما قدمت مون بلان تصاميم جديدة لحقائب العمل والسفر، بما فيها حقيبة الظهر Companion وحقيبة كروس بودي بخطوط هندسية مرنة. Envelope Collection أناقة الورق المطوي استُلهمت تصاميم هذه المجموعة من بساطة الظرف الورقي، حيث برزت الحواف الهندسية المدعّمة بأشرطة على شكل رؤوس أقلام الحبر، في كل من حقائب الظهر والكتف الجديدة. إعادة ابتكار النقشة 4810 في لمسة تجمع بين الأرشيف والحداثة، أعادت مون بلان تقديم نقشة 4810 بطبعة دنيم زرقاء ناعمة، مع لمسات جلدية داكنة تعكس الأناقة اليومية المعاصرة. فن المكتب: تكريم للكتابة قدّمت مون بلان خطًا جديدًا من الإكسسوارات المكتبية، مثل حوافظ دفاتر قابلة لإعادة التعبئة، وعلب أقلام مصممة بعناية، بلون مخملي أخضر ودرجات الزعفران واليوسفي. كل قطعة تُجسد رؤية المدير الفني ماركو توماسيتا لفن المكتب كمصدر للإلهام والإبداع. خط السفر الجديد: أناقة خفيفة وبالطبع كشفت الدار أيضًا عن خط سفر جديد مصنوع من النايلون المقاوم للماء، بتصاميم تشمل حقائب نهاية الأسبوع وحقائب الملابس، مزينة بتفاصيل من الجلد الفاخر. كما تم تحديث حقيبة #MY4810 الشهيرة بنقشة Extreme 3.0 بلون كحلي، إلى جانب إصدار بجلد “كورتشيا” الأخضر المخملي.
أبرز عروض أسبوع ميلانو للموضة الرجالية لربيع وصيف 2026
أسبوع ميلانو للموضة الرجالية هذا العام لم يكن مجرد عروض أزياء، بل نافذة مفتوحة على التحولات الثقافية والجمالية في عالم الرجولة المعاصرة. من التقاليد البريطانية، إلى الحنين العائلي، وصولاً إلى الاستلهام من الصحارى الإفريقية، أثبتت عروض أسبوع ميلانو أنّ الرجولة في 2026، ليست مفهوماً ثابتًا، بل رحلة مستمرة بين الإبداع والهوية والجرأة. حدث محوري View this post on Instagram A post shared by Milano Fashion Week (@milanfashionweek) شكّل أسبوع الموضة الرجالية في ميلانو لموسم ربيع وصيف 2026، الذي يُختتم اليوم، حدثاً محورياً في عالم الأزياء الرجالية. الحدث، الذي احتضنته العاصمة الإيطالية للأناقة، جمع بين علامات إيطالية عريقة ومصمّمين عالميين ناشئين، ما جعله محطة أساسية لرصد أبرز صيحات الموضة الرجالية لصيف 2026. وقد أُقيمت العروض في مواقع ميلانو التاريخية، من القصور إلى الساحات، ما أضفى على الحدث طابعاً فنياً وثقافياً. وقد حضرت الفعاليات نُخبة من المشاهير والصحافيين وصنّاع الموضة من مختلف أنحاء العالم، ما يعزّز موقع ميلانو كوجهة أولى لعروض الموضة الرجالية. عروض أزياء عالمية View this post on Instagram A post shared by Milano Fashion Week (@milanfashionweek) انطلق أسبوع ميلانو للموضة الرجالية بعرض مميّز للمصمّم الياباني ساتوشي كواتا، مؤسس علامة Setchu، حيث قدّم مجموعة مستوحاة من أجواء الصيد. ويمثّل ساتوشي الجيل الجديد من المصمّمين العالميين الذين وجدوا في المدينة منبراً دولياً لعرض رؤاهم. العلامات البريطانية كانت حاضرة بقوة كذلك هذا الموسم، مع عروض من بول سميث، دانهيل وسول ناش، بينما سجّل مصمّمون جدد مثل قاسمي، ديفيد كاتالان وميغيل فييرا حضورهم الأوّل في ميلانو، مضيفين بُعداً شرق أوسطياً ولاتينياً على المشهد الأوروبي. هيمنة العلامات الإيطالية View this post on Instagram A post shared by Giorgio Armani (@giorgioarmani) رغم موجة التجديد، حافظت علامات مثل برادا ودولتشي آند غابانا وإمبريو أرماني وجورجيو أرماني على موقعها المركزي في جدول العروض. وغاب جورجيو أرماني عن الظهور المعتاد بسبب وضع صحي، ولكن مجموعته عكست بصمته الإبداعية، بعنوان “الراحة الجميلة”، حيث سيطرت الأقمشة الناعمة والألوان الهادئة والتصاميم الواسعة على الإطلالات. أبرز المجموعات View this post on Instagram A post shared by Milano Fashion Week (@milanfashionweek) خلال أسبوع الموضة الرجالية، تحوّلت ميلانو إلى منصّة تعكس تنوّع الرؤى والهوّيات في عالم الأزياء الرجالية. وضمن أجواء مفعمة بالإبداع والعودة إلى الجذور، عرض الكثير من المصمّمين والدور مجموعاتهم الرجالية لموسمي ربيع وصيف 2026 . ومن الأسماء العريقة مثل براداPrada وGiorgio Armani، إلى المواهب الصاعدة تحوّلت ميلانو إلى منصّة تعكس تنوّع الرؤى والهوّيات في عالم الأزياء الرجالية. برادا: بساطة التصميم وحيوية الألوان View this post on Instagram A post shared by Prada (@prada) مع تصاعد التوترات العالمية، سعت ميوتشيا برادا وراف سيمونز إلى تغيير مجرى النقاش إلى طابع هادئ ولطيف من خلال مجموعتهما الرجالية للصيف المقبل، والتي عُرضت خلال أسبوع الموضة في ميلانو يوم الأحد. قدّمت المجموعة في قاعة ديبوزيتو بمؤسسة برادا في ميلانو وقد تميزت القاعة ببساطتها وخلوها من الزخارف في خطوة من شأنها تعزيز رسالة التبسيط والتجدد التي تحملها المجموعة. View this post on Instagram A post shared by Milano Fashion Week (@milanfashionweek) فلربيع وصيف 2026 تقترح برادا Prada، أزياء تجمع بين التصاميم الحالمة، مثل السراويل القصيرة جدًا والقبعات المصنوعة من الرافيا، مع تأثيرات من السبعينيات. إنّها مجموعة بسيطة بعيدة عن الأفكار المعقدة ومليئة بالألوان والبهجة. جورجيو أرماني: السفر كهويّة بصرية View this post on Instagram A post shared by Giorgio Armani (@giorgioarmani) رغم غيابه عن العرض بسبب ظروف صحية، بقي جورجيو أرماني Giorgio Armaniحاضراً بروحه. في عرض أقيم داخل مسرح بتصميم تاداو أندو، عكست المجموعة شغفه الدائم بالثقافات الأخرى. تصاميم مستوحاة من شمال إفريقيا، من أقمشة الجاكار الموشاة إلى السراويل الواسعة والحقائب المزخرفة، احتفلت بجمال التنقّل وأسلوب الترحال. دولتشي آند غابانا: نعومة الصباح وأناقة ملابس النوم View this post on Instagram A post shared by Dolce&Gabbana (@dolcegabbana) حملت مجموعة دولتشي آند غابانا Dolce & Gabbana عنوان Pyjama Boys، وكانت عرضًا مرِحًا وناعمًا لأزياء مستوحاة من لحظات الراحة المنزلية. اعتمد الثنائي دومينيكو دولتشي وستيفانو غابانا تصاميم تبدو وكأنها خارجة من السرير مباشرةً، مزيّنة بالكريستال والتطريزات، تفيض بالراحة. أمبوريو أرماني: رؤية معاصرة مستمدة من الجذور View this post on Instagram A post shared by Emporio Armani (@emporioarmani) افتُتح عرض أمبوريو أرماني Emporio Armani بمشهد درامي عنوانه الركض في رياح الصحراء، في إشارة رمزية إلى التحرر والانطلاق، وذلك ضمن إطار علامة EA7 Emporio Armani لحظة بصرية خاطفة، مهّدت الطريق لمجموعة تُعيد صياغة الرجولة عبر مرآة الأصالة والابتكار. View this post on Instagram A post shared by Emporio Armani (@emporioarmani) وصفت الدار هذه المجموعة بأنها “لحظة تأمل ذاتي”، لا تتوقّف عند حدود النظر إلى الماضي، بل تسعى لاستشراف المستقبل انطلاقًا من الجذور. استلهم أمبوريو أرماني في هذه التشكيلة عناصر ثقافية متعددة، لا سيما من إفريقيا، ليُعيد ترجمتها في قصّات وانسيابية تعبّر عن أناقة مريحة وهوية مرنة، تعكس جوهر الدار القائم على الانفتاح والحوار الثقافي من خلال الأزياء. ساتوشي: مزج الثقافات بخبرة وحكمة View this post on Instagram A post shared by Milano Fashion Week (@milanfashionweek) المصمم الياباني ساتوشي كواتا مؤسس علامة Setchu قدّم عرضًا مستوحى من رحلة صيد إلى زيمبابوي، بالتعاون مع حرفيي قبيلة الباتوكا. الأقمشة المنسوجة يدوياً، والقصات المستوحاة من فن الأوريغامي، أعادت تعريف الأناقة المعاصرة عبر رؤية تمزج التقاليد بالحس الحداثي، بدعم من مبادرة LVMH للحرف الفنية. دانهيل: الأناقة البريطانية بلمسة متمرّدة View this post on Instagram
THEODORE: حيث تلتقي الفخامة بالإبداع لتروي حكاية الأناقة العصرية
في إطار سعيها الدؤوب لترك بصمة لا تُمحى في عالم الأناقة الرجالية، أعلنت THEODORE، العلامة الفاخرة التي تحمل في طياتها إرثاً من الحرفية المتقنة والشغف العاطفي، عن انطلاقتها الرسمية في دولة الإمارات العربية المتحدة. وتجسّد هذه العلامة رؤية إبداعية متفرّدة، تستقي وحيها من التمازج الساحر بين دقّة الخياطة الأوروبية العريقة والمهارة الفنية التي ازدهرت خلال عصر النهضة، لتقدّم تشيكلات استثنائية تُعيد صياغة مفهوم الأزياء الرجالية بأسلوبٍ عصري متجدد. THEODORE ليست مجرد دار أزياء، بل هي حركة فنية تتجاوز حدود التصميم التقليدي، حيث تتجلى رؤيتها في إلهام الرجل العصري لاعتماد نهج حياة متكامل يعبّر عن ثقته بذاته ويمنحه حضوراً متفرداً يتّسم بالأناقة الراقية والتفرد الجمالي. فكلّ قطعة تحمل بين طياتها قصة من التميّز، وتروي تفاصيلها عبر خطوط دقيقة، وأقمشة منتقاة بعناية، وتصاميم تعكس التوازن المثالي بين العراقة والحداثة. بهذه الفلسفة العميقة، تدخل THEODORE السوق الإماراتي، حاملةً معها وعداً بإعادة تعريف الأناقة الرجالية بأسلوبٍ يمزج بين العملية والفخامة، ليكون كلّ تصميم بمثابة تحفة فنية تروي حكاية رجل يؤمن بأنّ الأناقة ليست مجرد مظهر، بل أسلوب حياة متكامل. وفي هذه المناسبة، قال سيدهانت جين، المؤسس والرئيس التنفيذي لعلامة THEODORE: “نفخر اليوم بتوسيع حضور THEODOREإلى دولة الإمارات، في خطوةٍ تشكّل محطة فارقة في تاريخ علامتنا التجارية، التي تقدّم إبداعاتها لمن يتمتعون بمنظور الأناقة والرقي والجرأة والتميّز الشخصي. ونتطلّع لمشاركة رؤيتنا الفريدة لمفهوم الأزياء الرجالية الفاخرة مع عشاق العلامة في المنطقة، ممن يتمتعون بحس إبداعي ورؤية ريادية لا تتأثر بالصيحات الدارجة بل تصنعها”. THEODORE: عندما تتحول الأناقة إلى لغة تعكس الثقة والتميّز تجسّد THEODORE فلسفة جريئة تُعيد تعريف الأناقة الرجالية، حيث لا تُعدّ الأزياء مجرّد قطع تُرتدى، بل هي انعكاس للشخصية الواثقة والرؤية الطموحة والتعبير العاطفي العميق. وهكذا تتجاوز العلامة حدود المألوف، مقدّمةً تصاميم مبتكرة مصمّمة خصيصاً لأصحاب الفكر الريادي والنظرة المتجدّدة، ممن يسعون إلى التفرّد والتميّز. كلّ قطعة تُصاغ بعناية، حيث تلتقي الحرفية المتقنة بروح الابتكار، ليولد منها أسلوب يعكس هوية مرتديها ويجسّد جوهر الإتقان والتميز. THEODORE ليست مجرد علامة تجارية، بل حركة فنية تدمج الفخامة بالعملية، مقدّمةً أزياء تنطق بلغة الأناقة العصرية، وتعكس ثقة الرجل ورؤيته الخاصة للعالم من حوله. THEODORE: إرثً من الفخامة ينسج ملامح الأناقة العصرية تأسست THEODORE في تركيا، المعروفة تاريخياً بوصفها مركز الأرض وملتقى الثقافات، حيث تستمد العلامة إلهامها من هذا التراث الغني. وتتميز إبداعات الدار بالندرة والرقي، وتضم ملابس السهرة والاحتفالات المصممة للارتقاء بالمناسبات الخاصة واللحظات العاطفية المؤثرة. ويكمن الجوهر الحقيقي للعلامة في إتقانها لفن النسيج، إذ تكشف كل قطعة عن حرفية فائقة تستمد حضورها من توليفات الأقمشة المختارة بعناية. فالتشكيلات المميزة من العلامة تجمع بين القطن والمودال واللايوسيل والمنسوجات الفاخرة لتوفر أقصى درجات الراحة والمتانة والفخامة. ولطالما برز التزام THEODORE بالابتكار في المنسوجات والأناقة الكلاسيكية، بدءاً من أولى تشكيلاتها بعنوان Demigod، والتي جاءت تكريماً للقوة الذكورية والحضور الراسخ والثقة والإنجاز.
توم فورد: تخصص الرجل الأنيق بإطلالات تجسّد الأناقة الفاخرة خلال رمضان 2025
أطلقت علامة توم فورد العالمية أول مجموعة لها خصيصاً لشهر رمضان المبارك، وهي عبارة عن تشكيلة تفيض بالفخامة وتعكس جوهر الأناقة الرفيعة التي تشتهر بها العلامة. هذه المجموعة ليست مجرد تصاميم متميزة، بل هي تجربة حسية تنبض بالحياة. أناقة رمضان: إطلالات رجالية مستوحاة من سكينة الفجر وجمال الغروب بمناسبة شهر رمضان المبارك لعام 2025، أطلقت علامة توم فورد Tom Ford مجموعة حصرية تعكس الأناقة الفاخرة التي تشتهر بها الدار، بينما تستحضر في تصاميمها روح التأمل والتجديد التي تمثل جوهر هذا الشهر الفضيل. تتألف مجموعة رمضان من ثلاث إطلالات فريدة للرجال، إضافة إلى مجموعة من المحافظ الأنيقة والأحذية المتقنة الصنع، جميعها مستوحاة من معاني وروح شهر رمضان، حيث تتمحور حول صور الفجر والغروب اللتين تعكسان سكينة هذا الشهر المبارك. وقد تمّ تصميم القطع لتُضفي لمسات من الأناقة الهدوء، مع التركيز على لوحة من الألوان الرقيقة التي تنبض بالسلام، مثل البيج الناعم الذي يرمز إلى الصفاء والبني الذي يضفي إحساساً بالدفء والرقي. تتضمّن المجموعة أيضاً تشكيلة من القمصان والسراويل القصيرة غير الرسمية التي تتميز بالراحة المطلقة، بالإضافة إلى سترة بومبر العصرية والسراويل الرياضية الأنيقة، ما يتيح للرجال تجربة إطلالة مليئة بالراحة والجمال في تناغمٍ مع روح الشهر الفضيل. إكسسوارات رمضان الفاخرة: لمسات من الفخامة والجاذبية في كلّ تفصيل تكتمل روعة هذه المجموعة بتفاصيل إكسسواراتها الفاخرة التي تم تصميمها بعناية لتمنح الرجل لمسة من الأناقة الفائقة، إذ تتضمّن محافظ وحافظات بطاقات من الجلد اللامع الذي يحمل نقشة جلد التمساح الراقية، والتي تأتي بلون أخضر زمردي يفيض بالغموض والجاذبية، ليضفي لمسة من الفخامة اللامتناهية. كما تتضمّن المجموعة صنادل مصممة بلون الخشب الداكن، الذي ينضح بالأناقة العصرية ويمنح الراحة التامة في كلّ خطوة، بالإضافة إلى أحذية مفتوحة مصنوعة من الجلد الفاخر بنقشة جلد التمساح، والتي تأتي بلون الأزرق الداكن العميق، ما يضفي على الإطلالة لمسة من التميز والرقي. هذه الإكسسوارات لا تقتصر على كونها قطعاً عملية فحسب، بل هي لوحات فنية تُعبّر عن الذوق الرفيع وتجسّد أرقى معاني الأناقة.
أزياء التزلّج لموسم 2025 تجسّد معايير الاستدامة والأناقة على المنحدرات الثلجية
تُعتبر رياضة التزلّج من أقدم الرياضات الشتوية التي عرفها الإنسان، ومع مرور الوقت، انتشرت هذه الرياضة في جميع أنحاء العالم، وشهدت تطورًا كبيرًا في تقنياتها ومعداتها. وباتت رياضة التزلّج، مرادفاً لأسلوب الحياة الفاخر والشغف والتميّز. وشهدت هذه الرياضة تطوراً واسعاً على مستوى المعدات والتقنيات والملابس الخاصة بالتزلّج. وتتنافس كبرى الشركات والعلامات التجارية الفاخرة على ابتكار مجموعات خاصة بملابس التزلج تتيح للمتزلجين الحفاظ على حرارة أجسامهم مع تحقيق أعلى مستويات الراحة والحركة الحرة، من دون إغفال التصميم المبتكر والفاخر. ومع حلول موسم الشتاء وانطلاق موسم التزلج حول العالم، كشفت كل لويس فويتون Louis Vuitton وبوس Boss عن مجموعتيهما الجديدتين للتزلج لموسم 2025. مجموعة لويس فويتون للتزلج 2025.. تلبّي أسلوب الحياة النشط تتضمن مجموعة لويس فويتون سترات من جلد الغنم الفاخر وسترات صوفية راقية مع ياقات من جلد الغنم قابلة للإزالة تعكس مجموعة لويس فويتون للتزلج 2025، مبادىء ورؤية فاريل ويليامز، المدير الإبداعي لمجموعات الرجال في الدار، ليقدم مجموعة ملابس تزلج مصممة للمنحدرات وما وراءها. تتميز هذه المجموعة باعتمادها على مواد مستدامة، وتلبي أسلوب الحياة النشط للأشخاص الذين يتطلعون لتحقيق التميّز الرياضي. تم تطوير هذه المجموعة وفقًا للمبادئ الفنية لملابس التزلج، وهي مقاومة للماء والرياح، وتتضمن اكسسوارات مثل حاملات بطاقات التزلج، وجيوب النظارات الداخلية وسحّابات التهوية تحت الذراعين والفخذين. وهي مصممة بخطوط أنيقة، وتتضمن قطعًا فاخرة مثل سترات من جلد الغنم الفاخر، وسترات صوفية راقية مع ياقات من جلد الغنم قابلة للإزالة، وسترات محبوكة مزينة بخياطة سريعة، وسراويل محبوكة مطرزة باللؤلؤ. الاستدامة ركيزة أساسية في مجموعة لويس فويتون للتزلج تتميز مجموعة لويس فويتون للتزلج، بتقنيات الاستدامة المتطورة، وهي تدمج بشكل أساسي عددًا من الأقمشة المعاد تدويرها المبتكرة. وتم تصنيع بذات التزلج والبذات الواقية من صدفات من البولي أميد والبوليستر المعاد تدويرهما، ما يقلل من التأثير البيئي من خلال الحد من استخدام المواد الخام. وجرى تبطين السترات التقنية بالقطن العضوي المعتمد، والذي يحافظ إنتاجه على التنوع البيولوجي والموارد الطبيعية ويحمي ظروف عمل المزارعين. طبعة الشطرنج الأيقونية تزين قطع المجموعة تعتمد المجموعة نمط Damoflage Snow، الذي يرمز إلى أسلوب فاريل ويليامز، الذي يجمع بين نمط Damier الأيقوني لدار لويس فويتون، وهو شكل رقعة الشطرنج المستوحى من الرقم ثمانية ويرمز إلى اللانهائة والخلود، مع لوحة ألوان شتوية تحاكي المناظر الجبلية للتزلج. ويزيّن هذا النمط بذات اوقفازات التزلج ، والقبعات الصوفية القابلة للعكس والوشاح والوسائد والبطانية المحبوكة مع الفرو المزخرف. كما تتضمن سراويل التزلج المبطنة الضخمة تفاصيل Ripstop ، وتم تصنيعها من قماش الجاكار، وتزدان القمصان برسومات التزلج. وتشمل المجموعة أحذية متينة مضادة للماء من جلد النوبوك المنقوش، وجلد الغنم الأبيض وفراء الثعلب الطبيعي، ورباط كاحل مقاوم للثلج مصنوع من المطاط الأسود أو الأبيض مع النيوبرين. وتقدم لويس فويتون أيضاً مجموعة متنوعة من الحقائب القماشية الرياضية وحقيبة الظهر الجبلية، والتي تأتي بألوان متنوعة من البرتقالي والأبيض والأسود وتتميز بالمتانة ومقاومة للماء. إلى جانب نظارات التزلج مع طبقة عازلة ثلاثية الطبقات للحماية من الأشعة فوق البنفسجية. مجموعة Boss Ski: تجسّد قمة الأناقة العصرية وتلبّي احتياجات هواة الرياضات الشتوية تعتمد مجموعة Boss Ski على ألوان العلامة المميزة التي تشمل الأسود والأبيض والكاميل تخطو Boss خطوة جريئة عبر طرح قطعٍ جديدة ترتقي بإطلالة عشّاق الرياضات الثلجية. فقد أطلقت العلامة مجموعة Boss Ski التي تضم ملابس متعدّدة الاستخدامات ومواكِبة لأسلوب الحياة المعاصر، تجسّد قمة الأناقة العصرية وتلبّي احتياجات هواة الرياضات الشتوية. يجتمع الأسلوب الراقي والتصميم العملي في هذه المجموعة المصممة للمحترفين والمبتدئين في عالم الرياضة، حيث تضم قطعاً عالية الأداء وملابس جاهزة فاخرة، إلى جانب أحذية وأكسسوارات أنيقة، ليتألّقوا بإطلالات تخطف الأنظار على المنحدرات الثلجية وخلال جلسات ما بعد التزلج. أعلى مستويات الراحة والحماية من العوامل الطبيعية تضمن الأقمشة التقنية والتفاصيل العملية في ملابس التزلج أعلى مستويات الراحة وتوفّر الحماية من العوامل الطبيعية الخارجية، إذ صُنعت أطقم التزلج الرجالية والنسائية المؤلفة من سروال وجاكيت وقطع جامبسوت النسائية من مواد مضادة للمياه، وزُوّدت بتفاصيل تلائم ظروف التزلج، بدءاً من واقيات الثلج والدرزات المُحكمة وصولاً إلى الأكمام القابلة للتعديل والبطانات المصنوعة من الصوف القطني العازِل للحرارة. تصاميم وأكسسوارات تحاكي سحر نُدف الثلج تشمل تشكيلة ما بعد التزلج، قطعاً ناعمة ومريحة يمكن تنسيقها مع أكسسوارات مطابقة، ومنها سترات الهودي والمحبوكات والجوارب، إلى جانب قبعة ووشاح وأحذية مبطنة. وتكتمل المجموعة مع الجاكيت المنفوخة الناعمة والقطع الأساسية الرجالية والنسائية الحابِسة للحرارة التي تحفظ الدفء داخلها في أحلك الظروف المناخية. كما تأتي كافة قطع مجموعة Boss Ski بألوان العلامة المميزة التي تشمل الأسود والأبيض والكاميل، فيما تزدان بعضها بنمط يحاكي نُدف الثلج وتم تصميمه خصيصاً لهذه المجموعة.
المملكة تكشف عن تصاميم استاد الملك سلمان ومرافقه الرياضية لاستضافة كبرى الفعاليات
كشفت الهيئة الملكية لمدينة الرياض ووزارة الرياضة، عن التصاميم والتصورات المستقبلية لاستاد الملك سلمان ومرافقه الرياضية، أحد أكبر الملاعب الرياضية عالمياَ، والذي سيكون المقر الرئيسي للمنتخب السعودي وسيستضيف كبرى الفعاليات والأنشطة الرياضية. ويقع الاستاد في شمال مدينة الرياض على طريق الملك سلمان بجوار حديقة الملك عبدالعزيز، ويتميز بقربه من المواقع الحيوية في المدينة مثل مطار الملك خالد الدولي ويتصل بمحطة قطار الرياض ومحاور الطرق الرئيسية ما يُسهّل الوصول إليه من جميع أنحاء المدينة. استاد الملك سلمان: سعة تتجاوز 92 ألف مقعد تتجاوز مساحة استاد الملك سلمان ومرافقه الرياضية 660 ألف متر مربع، تضم مجموعة من المرافق لممارسة الأنشطة الرياضية المختلفة، ويضم عدداً من المراكز التجارية والأماكن الترويحية المتاحة لجميع الفئات العمرية على مدار اليوم، ما يجعلها وجهة جاذبة للزوار من داخل وخارج المملكة. وتبلغ السعة الجماهرية لاستاد الملك سلمان الرئيسي 92،000 مقعداً، كما تضم مقصورة ملكية تتسع لـ 150 مقعداً و120 جناح ضيافة و300 مقعد لكبار الشخصيات و2،200 مقعد للشخصيات الهامة، ويتميز الاستاد باحتوائه على أنظمة تبريد مستدامة لمقاعد الجماهير وأرضية الاستاد، كما يحيط أعلى الاستاد شاشات ممتدة داخلياً للجماهير، بالإضافة إلى توفر حدائق داخلية، ومسار للمشي على سطح الاستاد بإطلالة مميزة على حديقة الملك عبد العزيز مما يوفر تجربة استثنائية للزوار. كما يضم المخطط العام لاستاد الملك سلمان عدداً من المرافق الرياضية المحيطة بالاستاد الرئيسي بمساحة تتجاوز 360,000 متر مربع، أبرزها، ملعبان رديفان للتدريب وساحات للمشجعين وصالة رياضية مغلقة ومسبح أولمبي ومضمار لألعاب القوى، بالإضافة إلى ملاعب خارجية مثل ملاعب كرة الطائرة وكرة السلة والبادل لممارسة مختلف الأنشطة الرياضية، والتي ستكون متاحة لجميع الفئات العمرية، كما تتصل جميع تلك المرافق عبر مسار رياضي بطول يصل إلى 9 كيلو متر حول محيط حديقة الملك عبدالعزيز. تصميم مستوحى من الأرض الجبلية تم اعتماد تصميم استاد الملك سلمان ومرافقه الرياضية، والمقرر الانتهاء من تنفيذه خلال الربع الرابع من العام 2029، من بين عدة تصاميم قُدّمت من قبل 6 شركات عالمية متخصصة شاركت في طرح أفضل الأفكار والتصاميم بما يحقق متطلبات الاتحاد الدولي لكرة القدم “الفيفا” ومعايير الاستدامة والتميز المعماري، حيث تم اختيار المخطط العام والتصميم المستوحى من “الأرض الجبلية” بشكل مندمج مع حديقة الملك عبد العزيز من خلال ربطها بالوادي الذي يخترق الحديقة المحيطة بالاستاد والمساحات الخضراء، ويتميز التصميم المعماري للاستاد الرئيسي باحتوائه على جدران وأسقف خضراء تتجاوز مساحتها 96،500 متر مربع، حيث استلهم تصميم الاستاد من العمران المحلي، ويحقق متطلبات الاستدامة البيئية والمباني الخضراء، ما سيضيف أيقونة معمارية عالمية رياضية مميزة مؤهلة لاستضافة أهم الفعاليات الترفيهية المحلية والعالمية؛ ويساهم في رفع مستوى جودة الحياة في مدينة الرياض، وتعزيز التصنيف العالمي للمدينة لتصبح واحدة من بين “أفضل المدن ملاءمة للعيش في العالم”. تعزيز الأنشطة الرياضية واستضافة أكبر الفعاليات سيساهم تنفيذ استاد الملك سلمان ومرافقه الرياضية، في تعزيز ممارسة الأنشطة الرياضية في المجتمع لبناء جيل رياضي يتّبع نمط حياة صحي وينافس إقليمياً وعالمياً ويحقق التميز في المجالات الرياضية، ويوفر البنية التحتية اللازمة لمواكبة التطور الرياضي بما يحقق مستهدفات الرياضة في رؤية السعودية 2030، كما سيساهم الاستاد بمرافقة الرياضية والتجارية، باستضافته أكبر الفعاليات العالمية والترفيهية وتوفير فرص استثمارية متنوعة ما سيعزز الاستثمار والاقتصاد المحلي.
جورج شقرا في حوار خاص مع اليقظة الجديدة: رحلة الإلهام والأجواء الأوبرالية في التصاميم
في إلهام مُستمد من الموسيقى والتراث والثقافة، تتعانق الموضة مع الفن في تصاميم جورج شقرا، فتنتج لوحات من الألوان والأنسجة بقالب فنيّ ساحر؛ حيث يجمع المصمم اللبناني العالمي أنوثة المرأة من جوانبها كافة ويمسك بخيوطها قاطبة، ويجسّدها من خلال أنماط عصرية تشبه التحفة. من الأجواء الأوبرالية إلى الستايل، ومن فنّ العمارة إلى جسد منحوت مشبّع بالتطريزات، ترافق إبداع شقرا الشخصي، أنامل تزخرف بحرفية من داخل مشغله، لتساهم بذلك في تكوين علامة تجارية مفعمة بالفخامة المستدامة تحتضن السيدة بأناقة استثنائية. كما يستمد جورج شقرا إلهامه من ثقافات البلدان وحضاراتها، فينقل من العالم وإليه، تصاميم فنيّة في لوحات متنقلّة تجسّد تاريخ وتراث وحاضر ومستقبل. لمجموعته الأخيرة للأزياء الراقية لموسمي خريف وشتاء 2024/2025، المستوحاة من مدينة فيرونا الإيطالية الساحرة، استحضر جورج شقرا جوهر ساحة المسرح الروماني أرينا دي فيرونا، أعظم دار أوبرا كلاسيكيّة في البلاد، محوّلاً تراثها الأوبرالي الغني إلى سيمفونية بصريّة تجسّد عظمة الألحان المهيبة والتراكيب الدرامية. عن هذه المجموعة وغيرها، أجرت “اليقظة الجديدة” حواراً خاصاً مع جورج شقرا، كي نغوص أكثر في عمق تصاميم المبدع اللبناني العالمي. ما أكثر ما يلهمك في التصاميم؟ وكيف تغيّر الإلهام بين الأمس واليوم؟ يلهمني المزيج الذي يتكوّن منه التراث الثقافي وتتضمنه البيئة المحيطة بي؛ فضلاً عن ما أشهده خلال سفراتي وتجارب الحياة الشخصية وأسلوب الحياة. في الماضي، كان الإلهام مستمدًا بشكل رئيسي من الفنون الكلاسيكية والطبيعة، بينما اليوم أجد نفسي متأثرًا بالعوامل العصرية والتكنولوجيا والتغيّرات الاجتماعية. فقد تطور الإلهام مع الزمن ليعكس تطلعّات المرأة العصرية وأسلوب حياتها، مع الحفاظ على لمسة الأناقة والفخامة التي تميّز دار جورج شقرا. من فرنسا إلى إيطاليا، تجسّد في أزيائك حضارات ومدناً. ما العنصر الذي يستهويك في ذلك؟ لعلّ أكثر ما يستهويني لتجسيد الحضارات من خلال تصاميمي هي القدرة على دمج التاريخ الغنيّ والتنوّع الثقافي لكل مدينة، حيث يتحقق ذلك عبر ابتكار أزياء تحمل روح المكان وأصالته. كما أسعى دائمًا إلى تجسيد الرقي والفخامة اللذين تشتهر بهما هذه المدن، فضلاً عن القصص والروايات التي تعكس هوية كل مكان. إيطاليا هي بين البلدان الأحب على قلبك. صف لنا علاقتك معها! تحتلّ إيطاليا مكانة خاصة في قلبي بسبب تاريخها العريق في الفنون والحرف اليدوية، بالإضافة إلى تجسيدها للجمال وما تحتويه من تفاصيل دقيقة في كلّ ما تتضمنه من مرافق وأسلوب حياة. كما أنظر إلى إيطاليا كمصدر إلهام كبير بسبب تنوّعها الثقافي والفنيّ، ناهيك عن تأثيرها العظيم الأثر لناحية الأناقة والابتكار في مجالي الموضة والتصميم. من هي المرأة التي أردت تجسيدها في عروض الأزياء الراقية لخريف وشتاء 2024-25؟ في عروض الأزياء الراقية لخريف وشتاء 2024-25، أردت تجسيد المرأة العصرية، القويّة والمستقلة، والتي تحتفظ بأنوثتها ورقيّها. فأنثى جورج شقرا تعشق التميّز والجمال في الموسم القادم، وتبحث عن القطع التي تعبر عن شخصيتها الفريدة وتكمل أناقتها بأسلوب يجمع بين الفخامة والحداثة. تطريزات دار جورج شقرا تفرض نفسها على ساحة الموضة. أخبرنا أكثر عن مشغلك! يتميّز مشغل جورج شقرا بالدقة العالية والتفاني في العمل الحرفي، حيث يتم تنفيذ التطريزات على أيادي فنيّين من أصحاب الخبرات الذين يهتمون بأدق التفاصيل. كما أعتمد في مشغلي على تقنيات تقليدية وحديثة لابتكار تصاميم فريدة تمزج بين الفخامة والتفرّد، حيث تتجسد الفخامة الفنيّة وتروي حكايات من الإبداع والإلهام. من خلال عرضك الأخير للأزياء الراقية، ما هي أبرز اتجاهات تصاميم وألوان شتاء 2025؟ تميل اتجاهات تصاميم وألوان شتاء 2025 إلى الألوان الدافئة والغنيّة مثل الأحمر الداكن والأزرق العميق، بالإضافة إلى الألوان المحايدة الكلاسيكية مثل الأسود والرمادي. كما تميّزت التصاميم بالتفاصيل الدقيقة والتطريزات الراقية، مع التركيز على الأقمشة الفاخرة التي تمنح القطع لمسة من الأناقة والرقي. هذا، واعتمدت تقنيات جديدة في ما يتعلّق بالقص والتفاصيل، مما أضفي على التصاميم طابعًا عصريًا ومميّزًا. ما التحديّات التي تواجهك اليوم خاصة مع الثورة التي أحدثتها تقنية الذكاء الاصطناعي؟ بظلّ التطوّر التكنولوجي، لا سيّما الثورة التي أحدثتها تقنية الذكاء الاصطناعي، نسعى إلى إعداد آليات وطرق مبتكرة لدمج التكنولوجيا في عملية التصميم والإنتاج دون المساس بجودة الحرف اليدوية والتفاصيل الدقيقة التي تشتهر بها الدار؛ كما نسعى في الوقت نفسه إلى الحفاظ على هوية العلامة التجارية وتميّزها في سوق الموضة العالمي المتغيّر بسرعة. اشرح لنا تفاصيل عن الإطلالات التالية من عروض الأزياء الراقية لموسم خريف وشتاء 2024-25: نحن أمام إطلالة تنبض بالحياة، أتت كبيرة الحجم يتخلّلها الكشكش، ومشبعة بالترتر ومشغولة من الحرير والجلد الصناعي، باللون الذهبي الوردي والباستيل المعدني. هذا فستان من الكريب باللون الأسود، أتى مكشوف الظهر بياقة عالية مزيّناً بالترتر باللونين الأبيض والفضي، يتخلله شقّ على الساق؛ فيما ازدانت الطلّة بقفازات مستوحاة من طابع الأوبرا لتجسّد سيمفونية بصرية. هذه إطلالة لمّاعة يحتضنها الكايب بقصة فستان سترابلس وقطار. تعزّز هذه الإطلالة مفهوم المظهر الأثيري بتطريزاتها المشبعة بالترتر وتصميمها المتابين.