مصدر الصورة: Getty
في مهرجان فينيسيا السينمائي، تبدأ الأفلام في صناعة هالتها. أما في مهرجان تورونتو السينمائي الدولي TIFF، فتحدث لحظة مختلفة تماماً: تصل الأفلام إلى الجمهور الواسع، وتبدأ التوقعات في التحول إلى زخم حقيقي.
من هنا تأتي أهمية انطلاق مهرجان تورونتو السينمائي الدولي 2026 اليوم، في دورته الحادية والخمسين التي تستمر حتى 20 سبتمبر. ومع ما يقارب 300 فيلم، وعروض عالمية وأميركية شمالية أولى، وحضور كثيف لنجوم السينما وصنّاعها، يدخل TIFF موسمه الجديد في توقيت بالغ الحساسية: بعد انطلاق موسم المهرجانات الكبرى وقبل أن يبدأ سباق الجوائز بالاتضاح الكامل.
لكن تورونتو لا يحاول ببساطة أن يكون نسخة أخرى من البندقية.قوته تكمن في الجمهور.فالفيلم الذي يصل إلى تورونتو لا يواجه النقاد والصناعة فقط، بل يواجه جمهوراً واسعاً يمكن أن يحوله إلى ظاهرة، أو أن يتركه يمر من دون أن يصنع الأثر المتوقع. ولهذا أصبحت أيام TIFF العشرة واحدة من أكثر الفترات أهمية للأفلام التي تبحث عن طريقها إلى موسم الجوائز.
لماذا يكتسب تورونتو هذه الأهمية؟
View this post on Instagram
لطالما امتلك TIFF موقعاً خاصاً على الخريطة السينمائية العالمية، لكن أهميته تزداد في سبتمبر تحديداً. فالعديد من الأفلام التي تبدأ رحلتها في البندقية تصل إلى تورونتو وهي تحمل معها الانطباعات الأولى للنقاد، ثم تدخل مرحلة جديدة أمام جمهور أكبر. وفي المقابل، تختار أفلام أخرى تورونتو نقطة انطلاق عالمية لها، فتجد نفسها أمام صناعة أميركية شمالية واسعة منذ اللحظة الأولى.
وهذه السنة، يراهن المهرجان بوضوح على السينما المستقلة والأصوات الدولية والأفلام القادرة على مخاطبة جمهور أصغر وأكثر تنوعاً، مع استمرار حضوره كواحد من أهم الأسواق السينمائية في أميركا الشمالية. وتضم الدورة أيضاً أكثر من 6 آلاف مندوب من قطاع الصناعة، ما يجعل المهرجان مساحة للعرض والاكتشاف والتوزيع، وليس مجرد حدث ثقافي.
بمعنى آخر، تورونتو هو المكان الذي يبدأ فيه السؤال عن مستقبل الفيلم، لا عن نجاحه في المهرجان فقط.
Being Heumann
افتتاح يضع القصة الإنسانية في الواجهة
View this post on Instagram
يبدأ TIFF 2026 بفيلم Being Heumann للمخرجة Siân Heder، في عرضه العالمي الأول.
الفيلم يستعيد قصة الناشطة الأميركية Judy Heumann، التي أصبحت واحدة من أبرز الأصوات في حركة حقوق الأشخاص ذوي الإعاقة، وتجسدها Ruth Madeley، إلى جانب Mark Ruffalo.
اختيار Siân Heder للافتتاح يحمل دلالة إضافية؛ فهذه هي أولى أفلامها الكبيرة بعد CODA، العمل الذي فاز بأوسكار أفضل فيلم، ليصبح الفيلم الجديد اختباراً مبكراً لقدرتها على الانتقال من قصة إنسانية ناجحة إلى عمل آخر ذي طابع تاريخي واجتماعي وجماهيري.
ويستعيد الفيلم جانباً من نضال Heumann، خصوصاً احتجاج عام 1977 الذي شارك فيه أكثر من مئة شخص من ذوي الإعاقة داخل مبنى فيدرالي في سان فرانسيسكو للمطالبة بتطبيق الحماية القانونية لحقوقهم.
من هنا، يبدو افتتاح تورونتو محسوباً بعناية: قصة حقيقية، شخصية مؤثرة، مخرجة حائزة على الأوسكار، وموضوع اجتماعي قادر على الوصول إلى جمهور واسع.
I Play Rocky
حين تصبح أسطورة هوليوود موضوعاً لفيلم
View this post on Instagram
إذا كان Being Heumann يفتتح المهرجان من بوابة السيرة الإنسانية، فإن I Play Rocky يدخل إليه من قلب الأسطورة الهوليوودية.
الفيلم الجديد للمخرج الحائز على الأوسكار Peter Farrelly يعود إلى عام 1975، حين كان Sylvester Stallone ممثلاً مجهولاً تقريباً يكتب سيناريو عن ملاكم مغمور ويرفض التخلي عنه ما لم يحصل على فرصة أداء الشخصية الرئيسية.
ومن هنا تبدأ قصة صناعة Rocky، الفيلم الذي تحول لاحقاً إلى أحد من أكثر القصص شهرة في تاريخ السينما الأميركية.
يجسد Anthony Ippolito شخصية Stallone الشاب، فيما يعيد Farrelly بناء لحظة كان فيها المشروع يبدو أقرب إلى مخاطرة غير مضمونة منه إلى فيلم سيصبح ظاهرة ثقافية. ويقدم TIFF الفيلم في عرضه العالمي الأول.
وهنا تكمن جاذبية الفيلم بالنسبة إلى تورونتو تحديداً: إنه لا يروي قصة نجاح مكتملة، بل قصة المخاطرة التي سبقت النجاح.
كما أن علاقة Farrelly بالمهرجان تضيف طبقة أخرى من الترقب؛ فقد فاز Green Book، فيلمه السابق، بجائزة People’s Choice Award في تورونتو عام 2018 قبل أن يصل لاحقاً إلى أوسكار أفضل فيلم.
Misty Green
كريس روك يختبر موقعه خلف الكاميرا
View this post on Instagram
ومن العناوين التي ستخضع لاختبار مختلف Misty Green، الفيلم من كتابة وإخراج Chris Rock، وتؤدي Rosalind Eleazar بطولته.
أهمية الفيلم لا تأتي من اسم المخرج فقط، بل من السؤال الذي يرافقه إلى تورونتو: هل يستطيع المخرج أن يقدّم عملاً يتجاوز شهرة صاحبه ليصبح أداءً سينمائياً مستقلاً بذاته؟
وهذا تحديداً أحد الأدوار التي يؤديها TIFF في بداية الموسم؛ فهو يمنح الأعمال فرصة أن تخرج من دائرة التوقعات إلى حكم الجمهور والنقاد في الوقت نفسه.
وقد وضعت التغطيات المبكرة للفيلم أداء Eleazar ضمن العناصر التي تستحق المراقبة، خصوصاً في ظل اقتراب موسم الجوائز.
Elsinore
أندرو سكوت يدخل منطقة الأداء والسيرة
View this post on Instagram
ومن الأفلام التي تضيف بعداً تمثيلياً إلى البرنامج Elsinore، الذي يؤدي فيه Andrew Scott شخصية الممثل الاسكتلندي الراحل Ian Charleson.
وجود Scott في هذا الدور يجعل الفيلم من الأعمال التي تستحق المتابعة على مستوى الأداء، بينما يعكس اختيار الفيلم ضمن البرنامج اتجاهاً أوسع لدى TIFF نحو الأعمال التي تتقاطع فيها السينما مع المسرح والسيرة الفنية.
ولا تبدو أهمية هذه الأفلام في حجم أسمائه فقط، بل في قدرته على خلق لحظات تمثيلية يمكن أن يستمر الحديث عنها بعد انتهاء المهرجان.
Prima Facie
سينتيا إيريفو بين المسرح والشاشة
View this post on Instagram
ومن العروض العالمية الأولى التي تضيف ثقلاً آخر إلى البرنامج Prima Facie للمخرجة Susanna White، بطولة Cynthia Erivo.
الفيلم يدخل تورونتو ضمن الأعمال التي تجمع بين اسم تمثيلي كبير ومادة درامية ذات طابع قانوني، في وقت يراقب فيه موسم الخريف عادةً الأفلام التي يمكن أن تنتج عنها محطات تمثيلية بارزة.
كما يضم البرنامج العرض العالمي الأول للفيلم الكوري The Assassin(s) للمخرج Hur Jin-ho، في إشارة إلى أن الدورة لا تعتمد على هوليوود وحدها لجذب الانتباه، بل تبني جزءاً كبيراً من قوتها على التنوع الدولي.
People’s Choice
حين يكون الجمهور هو لجنة التحكيم
View this post on Instagram
في هذا القسم من المهرجان تظهر واحدة من أكثر خصائص تورونتو تميزاً.
فجائزة People’s Choice Award لا تمنحها لجنة تحكيم تقليدية، بل يحددها جمهور المهرجان.
وقد أصبحت الجائزة مؤشراً هاماً على الأفلام التي تمتلك قدرة جماهيرية، فيما تشير التغطية الحالية للدورة إلى أن ارتباطها بالأفلام التي واصلت طريقها إلى الأوسكار جعلها واحدة من الجوائز التي تراقبها الصناعة باهتمام.
ولهذا، لن يكون السؤال في نهاية المهرجان فقط: من فاز؟ بل: أي فيلم استطاع أن يجعل الجمهور يتبناه؟
وهذه نقطة جوهرية في هوية TIFF؛ لأن المهرجان لا يريد أن يبقى الفيلم داخل الدائرة المغلقة للنقاد والمتخصصين، بل يبحث عن العمل القادر على الانتقال إلى جمهور أوسع.
Platform
الوجه الأكثر تنافسية في الدورة
View this post on Instagram
وفي مقابل People’s Choice، تأتي Platform بوصفها المساحة التنافسية التي تمنح الرؤى الإخراجية والمؤلفة مساحة أكبر.
وقد وسّع TIFF البرنامج هذا العام إلى 12 فيلماً، في خطوة تعكس رغبته في تعزيز مكانة القسم كمنصة لاكتشاف أصوات سينمائية جديدة ومختلفة.
وتكتسب المسابقة أهمية إضافية في 2026 مع ارتباط الجائزة بمسار جديد يمكن أن يفتح أمام الفيلم الفائز المؤهل طريقاً مباشراً للنظر فيه ضمن سباق أوسكار أفضل فيلم دولي.
TIFF 2026
أبعد من السجادة الحمراء
View this post on Instagram
قد تكون السجادة الحمراء الصورة الأكثر انتشاراً من تورونتو، لكن جوهر المهرجان يحدث في مكان آخر.
في القاعات، تُختبر الأفلام.
في النقاشات، تتشكل الانطباعات.
في السوق، تبدأ الأفلام في العثور على مستقبلها التجاري.
وعلى امتداد عشرة أيام، تتغير خريطة التوقعات تدريجياً.
ولهذا تبدو دورة 2026 مهمة بصورة خاصة. فالمهرجان يدخل عامه الحادي والخمسين وهو يحاول أن يوازن بين قوته التاريخية في صناعة النجوم والأفلام الجماهيرية وبين توجه أكثر وضوحاً نحو السينما المستقلة، والأصوات العالمية، والجمهور الأصغر سناً.
من سيخرج من تورونتو بوصفه فيلم الموسم؟
ربما يكون هذا هو السؤال الحقيقي الذي ستجيب عنه الأيام المقبلة.
إقرأ أيضًا:
مهرجان تورونتو السينمائي 2026: أفلام ونجوم يترقبهم موسم الجوائز
مهرجانات السينما العالمية 2026: سبتمبر يرسم ملامح موسم الجوائز والسينما العالمية
مهرجان فينيسيا 2026 يراهن على كبار المخرجين: قوة الاسم وسلطة المؤلف
